《再见，老张！》这个故事的内核不复杂，但对演员的表演细腻度和信念感要求相当高。

简单点说就是演得越真实越好。

“记住，我们不是在‘演’喜剧，也不是在‘演’悲剧。”牧天一目光扫过所有队员，语气无比认真的强调道，“我们是在呈现生活本身，呈现那些藏在琐碎日常下的，最真实，也最容易被忽略的情感。”

“所有的笑点，都源于真实，所有的泪点，也都源于真实。”余雨轩也在一旁补充。

她心思细腻，负责梳理人物的情感逻辑和行为动机，确保每个角色的行动都有依据，都能立得住。

新加入的四名队员一开始还有些忐忑，但随着牧天一和余雨轩清晰精准的讲解跟示范，他们很快就理解了整篇故事的框架结构，感受到了其中的精妙。

他们一个个都大喜过望。

这绝对是部好片子，不，这是一部神作！

能参与到这种级别的作品里，他们只要稍微表现好一些，就绝对能拿到高分。

但他们很快就笑不起来了。

接下来的排练，堪称地狱模式。

牧天一和余雨轩这两个团队核心，展现出了远超同龄人的严格与专业。

一个表情不到位，重来！

一句台词情绪不对，重来！

一个走位不够精准，重来！

重来，重来，重来！

这两个字，就像是魔音贯耳般，在每个人的耳畔和脑海里来回涤荡。

“王启强，你这里的反应不应该是‘夸张’，而是‘懵逼’。想象一下，你最好的兄弟死去的父亲‘回来’了，你该是什么心情？”

“高梓阳，你沉默不代表没戏，你的眼神，你的微表情，都要有内容。”

“吴紫珊，拥抱时的颤抖，再真实一点，不是演戏，是本能。”

排练一直持续到深夜才散去，每个人都筋疲力尽，但眼神却越来越亮。

他们能感觉到，在牧天一和余雨轩近乎苛刻的打磨下，这部作品正在散发出惊人的光芒。

翌日。

艺术中心提供了专业的拍摄团队，以及场地支持。

因为有过《精武英雄》的拍摄经验，牧天一、余雨轩、王启强三人面对镜头显得游刃有余，而高梓阳也有过追风的少年的主角经历，面对电影镜头也丝毫不露怯。

尤其是牧天一和余雨轩，还能给拍摄团队提出不少专业的建设性意见。

这让新加入的队员和拍摄团队，都不由得暗自咋舌。这对男女学生实在是太老道了。

当然，拍摄的过程并非一帆风顺，新队员们，包括吴紫珊都难免紧张，出现了不少次ng。

但在牧天一这个队长的耐心讲解，和亲自示范下，他们迅速调整状态，越来越入戏，也越来越高效而顺畅。

两天后，经过紧张的剪辑和简单的后期超算渲染，一部时长27分钟，名为《再见，老张！》的短片终于制作完成。

接下来。

随着创作时间截止，总计218支队伍的成片被组委会统一收了上去，备份，并上传到了艺考视频平台。

接下来就是作品接受考验的时候了。

章节内容不完整，请退出阅读模式查看完整内容！